褶皱-四毛 & 刘水洋双人展

FOLDED-Simao & Liu Shuiyang Joint Exhibition

策展人：贾峰润

学术主持：长风韩卢

开幕式：8月 26日周六下午4点

展览时间：2017.8.26 – 9.6

地点：798圣之空间艺术中心

地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区圣之空间艺术中心

协助单位：韩国光州市立美术馆北京创作中心

前言

褶皱

文:长风

“褶皱”是一个地质学名词，一般指岩石受外力挤压而发生弯曲和变形。但在现实物质生活中无处没有褶皱的痕迹，褶皱和平坦相对，人们都喜欢那些平坦的地方；喜欢穿没有打折皱的衣服；喜欢没有皱纹的笑脸！四毛和刘水洋却恰恰相悖，他们的作品在探索艺术语言的过程中，无形地都借鉴了物质的“褶皱”效果，都是对人物进行了一系列的扭曲、夸张和变形，从而把现实物质转化为神奇和幻想境界。

四毛的油画“褶皱”的纸人，虽然采取了一种象征和隐喻的表现手法，鲜亮的纸人和物质化的世界在黑色的底子衬托下光灿异人。都被夸张得富于表现性，把一个个变了形的纸人置于一种一望无际的黑色的境遇中，但这些纸人在这种“黑色的环境”中没有一丝丝的孤独和苦闷，有的却是一阵阵的欢愉，以求得暂时的解脱！

刘水洋的雕塑有两种转换方式，其一把石膏人像教具还原成欧洲大理石雕塑；其二把大理石雕塑转换成带有“褶皱”雕塑，两种形式的概念转换，在时间和空间中，意在强调复制、还原和“褶皱”过程之间的差距和一种模糊的记忆。

四毛和刘水洋的作品虽然都运用了“褶皱”语言格式，在表达形式上各有不同，但“褶皱”并不是实质，抚平“褶皱”探寻作品背后的真实才是根本。

如果生命只是一场盛宴—四毛的画

文:韩卢

行乐2 2015 布面油画 150x200cm

你本是造物主的恩赐

却在烟火中迷失

纵情风月

游戏权力

权力的游戏 2015 布面油画 120x150cm

纸醉金迷的夜

身体飞升

灵魂嫁给了虚空

行乐 2015 布面油画 120x150cm

你践行了魔鬼的契约

即使洪水滔天

也要及时行乐

行乐3 2015 布面油画 150x200cm

皮囊抛弃了思想

欲望无聊着欲望

麻木的胃

习惯宿醉

思想者 2014 布面油画 120x200cm

狂欢之后

孤独增了重

天使 2011 布面油画 110x120cm

苍白的天使之翼

救赎不了

生命的原罪

脆弱的地球 2014 布面油画 120x200cm 南京国际美术展银奖,被收藏

多么荒谬的启示

这里不是地狱

而是天堂

。

四毛 Simao

1967 生于江西景德镇

1991 毕业于江西师范大学美术系

北京油画学会会员，中国少数民族美术促进会会员，海外华人美术家协会会员，国家民族画院外聘画家，中国形而上当代艺术协会会员。光州市立美术馆北京创作中心第9期驻馆艺术家。

主要展览活动

2017 艺术资本论-2017胡润艺术经典作品展，上海，中国

2017 韩国光州美术馆驻北京创作中心工作室开放展，北京，中国

2017 其乐融融-2017跨年艺术展，秦商美术馆，北京，中国

2016 矢量，杨国际艺术中心邀请展，北京，中国

2016 东视圣轩美术馆名家邀请展，北京，中国

2016 国粹苑艺术展，北京，中国

2016 中国少数民族美术促进会展，北京，中国

2016 中国形而上当代艺术协会2016第一季展，北京，中国

2015 第二届南京国际美术展，南京，中国

2015 首届当代艺术作品展，南昌，中国

2014 第一届南京国际美术展，‘脆弱的地球’获银奖，南京，中国

2014 上海芳草地画廊展，上海，中国

2013 韩国asan画廊个展，韩国

2013 国际当代艺术大师第七届邀请展，迈阿密，美国

2013 台湾四行仓库画廊展，台中，台湾

2013 Creative Quarterly，美国

2012 当代青年艺术家联展，宋庄，北京，中国

2012 意大利贝纳通中国小型油画展，意大利

2011 杰森画廊展，北京，中国

2011 Asart画廊展，澳大利亚

2010 三百画廊展，北京，中国

2010 杰森画廊展，北京，中国

2009 费历尼画廊展，上海，中国

2008 中韩国际油画交流展，上上国际美术馆，北京，中国

获奖

2014 第一届南京国际美术展《脆弱的地球》获银奖

出版刊物

Made in China 意大利

Creative Quarterly 2015 美国

Internati Contemp Mmaster's Seven 美国

Edge of Reason 韩国

中国当代艺术年鉴2010 中国

联系方式

E-mail:huangsimao1967@126.com

后制品-刘水洋作品

文：刘水洋

西方古典雕塑作为一种文化产品被艺术家不断地消费中，艺术家的消费替换了这些雕塑的原定义，给这些古典雕塑赋予新的含义，这又是一种生产过程。杜尚对这样的过程称作是把一件物品植入一个新的剧本中，把它当做故事中的一个人物。

教具-河马 2015 汉白玉高68cm

古典雕塑在褶皱包裹下形成了一个完全不同的外在形态，原有的形体结构变成了一种存在于具象和抽象之间的另一种形象，古典雕塑原本传达的信息完全被覆盖，给于雕塑新的意义，这种意义是一种颠覆性的消费行为，终结了作为特定用途雕塑的命运，影响了对审美的不同理解和认识，对标准提出质疑和挑衅。提示理想之美和现实之间存在的差异，也就是说艺术的标准并非天生不变的、不可挑战的。