航向边缘：吉莲·艾尔斯的抽象绘画， 1979年至今”如期开幕

展览现场

7月30日下午，由中央美术学院美术馆主办、英国大使馆文化教育处承办的展览“航向边缘：吉莲·艾尔斯(GillianAyres)的抽象绘画， 1979年至今”，于中央美术学院美术馆如期开幕。出席开幕式的嘉宾有：英国文化教育协会中国区主任艾琳女士，本次展览联合策展人菲利普·多德先生，本次展览联合策展人寇文文女士，艺术家吉莲·艾尔斯的儿子山姆曼迪，中国艺术研究院副院长谭平先生，中央美术学院美术馆馆长张子康先生，清华大学艺术博物馆副馆长杨冬江先生和中央美术学院美术馆学术部主任、本次展览联合策展人王春辰先生等。中央美术学院美术馆学术部副主任高高女士担任开幕式主持人。

该展览是吉莲•艾尔斯的首次中国个展，展出作品囊括了艾尔斯自1979年以来所创作的15幅大尺寸画作，展览将以数幅1980年代创作的感性而壮美的画作开篇——巨幅画布之上，颜料虬结，笔触长可达三十厘米，色彩主宰着画作的形式。

英国文化教育协会中国区主任艾琳女士发表致辞

英国文化教育协会中国区主任艾琳女士在致辞中表示，很荣幸能为大家介绍一位非常重要的英国女性艺术家，本次展览包含了很多吉莲·艾尔斯创作中的大尺幅作品，参展作品来源于艺术家个人工作室和许多私人藏家。在西方，艾尔斯被公认为最重要的在世的抽象艺术家之一。正值全球博物馆反思女性艺术家的重要性之际，该展览为中国观众带来了一位女性艺术家复杂而感性的艺术。艾尔斯是英国各大艺术学院聘用的第一位女性绘画系主任，曾作为唯一一位女性艺术家，跻身英国战后最重要的艺术展览《境况：英国抽象艺术家》（1960年，英国皇家艺术协会）。“在过去几年间，我们见证了中英两国之间前所未有的高度的文化交流，2015年是第一个中英文化交流年，随着中英两国之间文化关系的蓬勃发展，我们对未来的艺术和文化创意产业的发展和合作充满信心，通过彼此间的合作和支持，确保中英的关系从成功走向下一个成功”。

中央美术学院美术馆馆长张子康先生发表致辞

中央美术学院美术馆馆长张子康先生在致辞中谈到：“本次展览是继去年央美美术馆英国艺术家约翰·麦克林的展览之后对英国艺术家的此次再次推介。吉莲·艾尔斯也许并非现成的艺术史中大家熟悉的名字，但却是一位几十年来活跃在英国抽象绘画领域的重要艺术家。希望尽可能全面、细致地呈现这位英国艺术家和她的创作，并期待央美美术馆可以不断发掘和展示优秀的艺术，促进文化艺术的世界性交流。这是我们对美术馆使命的认识。我们都知道，人类社会从来不缺少艺术，但被写进艺术史的艺术家和艺术作品却不得不‘受篇幅所限’。这一方面有力地证明了艺术史书写的权威性，也从另一方面暴露了它的局限性。从某种意义上讲，美术馆的使命不仅仅是再现艺术史，因为那属于过去和常识；还应该站在今天的视角对艺术史有所补益，甚至是启发，因为这属于当下和可能，并面向未来。在艺术面前，我们首先要做的，就是交出自己，去感受，去感动。所以，接下来，我们要做的就是走进艺术家的作品，让自己接受这份感动”。

本次展览联合策展人菲利普·多德先生发表致辞

“来到这里非常开心，北京是我除了伦敦之外的第二故乡，我希望有一天央美可以送我一张床在这里睡觉”，本次展览联合策展人菲利普·多德先生幽默风趣并慷慨激昂地说道。他在发言中引用了奥地利哲学家维特根斯坦说过的一句话来形容吉莲·艾尔斯：“如果一个人没有做过愚蠢的事情，他就不可能做出伟大的事情”。他还表示，艾尔斯在不断地改变自己，不断地挑战自己，不断地走向自己的边缘。“我并不知道我画的意义，我也不希望别人知道我画的意义”，艾尔斯曾经这样说过。这些画是需要体验的，用你的身体和你的心灵。艾尔斯曾经也说过：“颜料就像大自然”，艺术家把颜料与大自然比拟，因此，艾尔斯的颜料是有生命的，每一幅画作也是有生命的。在这个复杂的世界里能感受到自己的真实情感是一件奢侈而美好的事情。

中央美术学院美术馆学术部主任，本次展览联合策展人王春辰先生发表致辞

本次展览联合策展人王春辰先生在致辞中提到，当他第一次看到吉莲·艾尔斯的作品时，特别让人震撼、感动。他还谈到，作为美术馆的工作人员和当代艺术的研究人员，渴望不断发现艺术家，使中国乃至全世界了解到让人尊敬的艺术家的故事和作品，这一点在某种意义上来说超越了艺术本身。对于艺术家来说，这些创作是为了感动世界的，如何跟观众分享，是一项非常重要工作。在未来，中央美术学院美术馆会继续把中国优秀艺术家介绍给世界，把世界上更多的优秀艺术家带到中国。正是这样的交流使得人们有艺术相伴，使得今天的世界变得更加多姿多彩。