作家北野

各位朋友：大家好！

我跟大家分享一下关于当代艺术的争论、形而上学、“有与无”。当代艺术的争论，可以说是人类社会中一个最极端的争论之一，有人把当代艺术说成是垃圾，但一些作品价值连城。我的问题是：人类社会为什么会出现这种极端的状况？这是哲学思考，也是一个形而上学的问题。
美国哲学家丹托研究过这个问题，他的基本观点是：为什么按传统概念不是艺术的“艺术”可以成为艺术？他认为主要是因为语言的原因。换言之，当你能够用艺术的语言，或者你创造出一种艺术的语言去解释任何“作品”时，这个作品就成了艺术品。
包括那件著名的艺术品，用大便做成罐头。这个事实提出一个非常有意思的问题就是关于“有与无”以及当代艺术的使命。
当我们说“有”什么的时候，实际上，我们是在用经验世界的语言来表达今天世界的。比如说，有钱，有房子，有权力等等。那么这些概念，钱、财富、权力都是经验世界确实存在和我们可以感受得到的。
有的时候我们也说“无”什么，比如说我没有钱，没有权力，没有房子等，当你说“无”什么的时候，其实你的前提条件是你是承认“有”这个东西，只是你自己不拥有。从形而上学的角度看，经验世界的语言是不能表达一个不存在的东西。比如说在原始社会就创造不出电脑这样的词，因为那个时候不存在这个东西。这个时候关于“有与无”的形而上学的思考就给艺术家提出了一个非常有意思的问题：那就是当代的艺术，实际上是在创造无，突破经验世界的有。
比如说杜尚的“泉”。他在一个小便池上签了一个字，这个作品所以能进入美术史是因为从传统美术或者艺术的角度，他第一次突破了传统艺术概念，第一次突破了传统审美。所以它的价值在于他通过这个作品把自由，把成品，把创意，把艺术的无限可能性注入艺术。所以西方百年以来的当代艺术史不过是杜尚作品的诠释。
从这个角度我们可以看到当代艺术的价值，就是挑战和突破传统的审美经验，通过极端的作品，让语言哲学能够通过新的艺术语言的构造，拓展人的思想、审美和精神空间，这就是当代艺术的价值。
换句话说，那些有钱的人之所以花大价钱去买一个当代艺术品，在很多人普通人看来是垃圾或者是很荒唐的艺术品，其实它真正的价值并不在于他收藏了一件艺术品，而是在西方文明的世界中，富人用财富，用金钱去鼓励一种突破和创新的精神，去鼓励一种探索，去鼓励人们追寻形而上学中的“无”。
因为“有”实际上是一个边界，而“无”则是道。在有与无之间，随着“无”的不断拓展，人类的精神就在发展。而有钱的人去收藏这种创造性的精神，本身就是财富的社会责任。所以从这个意义上说，当我们看到一个我们以前没有经历过的东西的时候，我们不要用本能的排斥，不要用人性的讥讽，而要用神性的赞美和敬畏。
因为很可能我们前所未有的没有见过的东西，存在着一种新的可能性，存在着一种新的启示，尽管我们不知道到底是什么。我们最好经过三思之后再发表意见，而且在发表意见的时候问自己说：如何用智慧和神性去表达，我应该怎么说，这就是人的高贵和尊严。
人的卑鄙、不正确以及胡言乱语和傲慢本质上是因为人的无知，本质上是因为人只生活在自己过去的经验中，而忘了超越自己经验的“有”达到“无”
。无代表着一种全新的生命和未来。我们应该以敬畏的态度面对。我们会因此变得有智慧，谢谢大家。

来源：大典艺